¿Alguna vez te han llamado esas fotografías en la que se ve el protagonista de la acción en estático y el fondo da la sensación de movimiento? Sin duda, son imágenes muy llamativas porque transmiten un gran dinamismo.
Generalmente la fotografía deportiva o de acción se relaciona con altas velocidades de obturación para congelar el movimiento, pero no siempre es así, hay un tipo de fotografía en la que se utiliza obturaciones bajas y se conocen como: barrido, paneo o panning.
Conseguir un barrido al principio no resulta fácil porque es una técnica que requiere el dominio de los parámetros y de cierta destreza para seguir con el enfoque a un sujeto que está en movimiento, pero todo es practicar hasta cogerle el truco.
Para mi, se deben controlar dos aspectos fundamentales:
- La configuración de los parámetros de la cámara.
- La posición del cuerpo y seguimiento del protagonista de la imagen.
Veámoslo a continuación:
- La configuración de cámara:
Tipo de enfoque: La recomendación más común es utilizar el enfoque continuo para que haga un seguimiento del sujeto. Sin embargo, se puede hacer con enfoque simple, incluso en modo manual si somos capaces de predecir por el lugar por donde va a pasar el protagonista de la acción. Hay que tener en cuenta que no todas la cámaras tienen un buen sistema de enfoque en continuo o este es muy lento. Por ejemplo, las cámaras fotografías de gama baja o las que enfocan por contraste. Yo lo que hago es agrupar los puntos de enfoques y no utilizo el enfoque continuo.
Velocidad de obturación: Posiblemente este sea el parámetro más importante de todos. Mi recomendación es que se fije entre 1/30 y 1/60, aunque pueden ser otros valores ten presente que cuanto menor sea la velocidad, el desenfoque que se obtendrá del fondo será mayor, que es lo que se busca. Obviamente, también resulta más complicado.
No es lo mismo fotografiar a un ciclista o que a un motociclista en un circuito. En el primer caso su velocidad relativa con respecto al fondo es mucho menor que en el segundo, por tanto, si quieres hacer barrido a una moto en un circuito, podrías utilizar velocidades de obturación más alta, por ejemplo: 1/250.
ISO: Utiliza el valor más bajo posible ya que una de las dificultades con las que te encontrarás es que te resultará sencillo quemar las fotografías, puesto que, al fijar velocidades de obturación bajas llegará mucha más luz al sensor.
Apertura: Una apertura grande (f2.0 o f2.8) ayudará a desenfocar más al fondo, pero ojo, porque también le llegará mucha más luz al sensor y podrás quemar la fotografía y, también, ten en cuenta que la profundidad de campo será menor y el protagonista de la imagen podría salir desenfocado. Sin embargo, una apertura menor (f5.6, f8.0, etc) te ayudará a controlar esas dos dificultades. Mi recomendación es que pruebes primero con f5.6 o f8 y luego valores si tienes que abrir o cerrar el diafragma de la cámara.
Hay un pequeño truco para esos días muy soleados y que te permitiría abrir el diafragma: utiliza filtros de densidad neutra de 3 pasos, 6 pasos o incluso 10 pasos. Incluso si te ayudas de un flash o un grupo de flashes podrías congelar el movimiento.
- La posición del cuerpo y seguimiento del protagonista de la imagen:
Al estar en movimiento el protagonista de la imagen y al utilizar velocidades de obturación bajas, es muy fácil que salga la imagen movida. Para evitarlo debemos compensar el movimiento cuando estemos tomamos la fotografía y el protagonista pase por delante de nosotros. Debemos mantener una posición firme y sujetar la cámara adecuadamente. Los pies los abrimos a la altura de los hombros y adelantamos ligeramente uno de los pies para tener mayor estabilidad. Cuando aparezca sujeto en escena, lo enfocamos y giramos el tronco acompañando la trayectoria del mismo. Justo cuando esté situado paralelo a nosotros pulsamos el disparador de la cámara y continuamos acompañando la acción con la cámara.
Habría un tercer punto a tener en cuenta en este tipo de fotografía, si bien no está relacionada con la técnica para hacer barridos, pero tiene que ver con la composición. Recuerda que lo que se quiere transmitir con estas fotografías es dinamismo, por tanto, es muy importante que en la imagen haya “aire” o espacio “abierto” hacia el lugar al que se dirige el protagonista de la misma. Es decir, seguir el mismo principio de composición que la “regla de la mirada”: Si el sujeto se mueve de izquierda a derecha, debemos evitar que en la fotografía salga pegado a la derecha porque estaremos quitando todo la sensación de dinamismo a la imagen.